Questo post è archiviato in:
Momenti salienti della home page,
Interviste e colonne
Gene Colan. Wizard World Chicago 2005.
di Roger Ash
I fumetti hanno perso uno dei suoi statisti più anziani la scorsa notte quando Gene Colan è morto all’età di 84 anni. Per quanto ne so, la notizia della sua morte è venuta per la prima volta da un post sul blog del suo amico, Clifford Meth. È un pezzo molto commovente e ti esorto a controllarlo qui. La salute di Gene non è stata grande negli ultimi anni e non era giovane, quindi la sua scomparsa non è stata del tutto inaspettata, ma è ancora scioccante. Con la benedizione della famiglia di Gene, Meth ha creato una borsa di studio alla Joe Kubert School nella memoria di Colan. Puoi andare qui per saperne di più. Se non hai familiarità con il lavoro di Gene nei fumetti, oltre a essere stupito, ti indicherei di contrassegnare il post sul blog di Evanier qui in cui discute la carriera di Gene.
Howard the Duck di Colan
Come ho scritto in passato, Howard the Duck è stato il fumetto che mi ha iniziato a raccogliere e alla fine ha portato a dove sono oggi. Per me, la scrittura di Steve Gerber e l’arte di Gene non erano secondi a nessuno. Far via entrambi gli uomini è stranamente devastante per me. Per fortuna, ho avuto l’opportunità di incontrare anche intervistare entrambi gli uomini e far loro sapere quanto il loro lavoro significhi per me.
Da Howard, ho seguito il lavoro di Gene a Doctor Strange, i brillanti Ragamuffin con lo scrittore Don McGregor, Nathaniel Dusk, Night Force, Dracula e molto altro ancora. Il gene era un maestro dell’umore e poteva trasmettere così tanto attraverso ombre e luce. Non hai avuto difficoltà a credere che un’anatra che camminava e parlava potesse uscire con gli umani; Lo ha fatto sembrare naturale. Le espressioni facciali sui suoi personaggi parlavano volumi.
Nel corso degli anni, gli artisti hanno imitato il lavoro di Jack Kirby, Steve Ditko, Todd McFarlane, Curt Swan e altri, ma nessuno ha cercato di imitare il gene (almeno per quanto ne so). Penso che sia perché il suo lavoro è così unicamente lui che nessun altro può catturarlo. Ho sentito che il suo stile di matita ha confuso molti potenti ma quando è stato trovato qualcuno che ha “ottenuto” il suo stile, era magico. Tom Palmer è stata probabilmente la sua migliore partita e quella che giunge alle menti della maggior parte delle persone, ma Klaus Janson e Steve Leialoha hanno anche fatto un lavoro fantastico con Gene.
Doctor Strange di Gene Colan
Come ho detto prima, ho incontrato Gene un paio di volte. La prima volta è stata piuttosto memorabile e ho raccontato la storia qui. A parte quell’incontro a San Diego, l’ho visto al Wizard World Chicago, dove ha fatto uno splendido disegno di Doctor Strange per me. Il mio ultimo contatto con Gene lo stava intervistando su Howard the Duck per Back Numero n. 31, che era un omaggio al problema di Steve Gerber. Parlare con Gene di Howard è stato un sogno diventato realtà.
Stan Lee diede soprannomi ai membri del Marvel Bullpen negli anni ’60 e ’70. Il gene fluttuava tra il gene “The Dean”, gene “gentiluomo” o gene “geniale”. Dalla mia esperienza, quelli erano soprannomi molto adatti. Il gene era sempre parlato, piacevole e incredibilmente carino. Sembrava anche un po ‘stupito di quanto le persone importassero del suo lavoro e di quanto significasse per loro.
Con la morte di Gene, il mondo dei fumetti ha perso uno dei suoi grandi. Le mie condoglianze vanno alla sua famiglia, ai suoi amici e ai suoi molti, molti fan. Ma il suo lavoro sopravvive ed è un fantastico corpus di lavoro. È un corpo di lavoro che intratterrà molti per gli anni a venire. Questo è un diavolo di eredità.
Dio ti benedica, Gene. e grazie.